10.5.13

DANZA x LA LIBRE 2013: APUESTA PERSONAL Y ACASO DIVERGENTE


El Centro Cultural “Los Talleres”
presenta:

DANZA X LA LIBRE”

-Temporada 2013-


Brindar un espacio a los coreógrafos y grupos consolidados que han encontrado y desarrollado un lenguaje propio al paso de los años y que al día de hoy quizás no sean los que “prolongan lo que dictan las tendencias y mercados del arte actuales”, es una de las características que distinguen a la Temporada Danza x la Libre” que se realiza anualmente en el Foro del Centro Cultural “Los Talleres”

Esta emblemática Temporada de danza contemporánea, creada en 1994, se ha configurado a lo largo de varios lustros como una reunión de importantes voces del arte de la danza de distintas latitudes, de nuestro país y en ocasiones del extranjero, en un un atractivo crisol de propuestas y expresiones coreográficas que, disímiles entre sí, resultan contundentes en su apuesta personal y acaso divergente hacia “lo de hoy”.

Este 2013, la Temporada “Danza x la Libre” se desarrollará del viernes 17 de mayo al domingo 30 de junio, ofreciendo siete fines de semana de programación con la participación de seis compañías, algunas de las cuales estrenarán obra especialmente creada para esta Temporada:Momentos Corpóreos, MdMar, Mandinga Mar, El Colectivo y Nemian Danza Escénica provenientes de la ciudad de México, y de Torreón, Coahuila, nos visitará la joven agrupación Impulso Interno escénica contemporánea.


Programa:

Programa I / 17, 18 y 19 de mayo
Cía Momentos Corpóreos. Dir. Miguel Ángel Palmeros
“El erotismo está en la mirada y la mirada madura al servicio de quien mira y cómo mira”, es el punto de partida de la obra “En tu piel…” del coreógrafo mexicano Miguel Ángel Palmeros, miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fonca, quien estrenará esta pieza inspirado en poesía de Octavio Paz, invitando al espectador a disfrutar el arte de los cuerpos en movimiento “entre lo sugestivo y lo explícito, entre lo oscuro y lo diáfano, entre la creación y la provocación”. Funciones del 17 al 19 de mayo. Horarios: Viernes 20:00 hrs., Sábado 19:00 hrs., Domingo 18:00 hrs.
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Programa II / 24, 25 y 26 de mayo
Cía. MdMar. Dir. Myrna de la Garza
Myrna de la Garza y al Compañía MdMar, en el marco de las celebraciones por su XX Aniversario, presentan la obra interdisciplinaria “Sunday Afternoon Blues” que se inspira en tres diferentes momentos de los domingos. A través de la danza y la música en vivo, este lúdico montaje nos introduce en “el domingo de al medio día” que quizá es el momento más desafanado; “el domingo de las cinco de la tarde” que puede permitir momentos de calma aparente; “el domingo de la noche” en donde todos los monstruos y fantasmas aparecen para atacar. “Que la semana concluya en domingo es la razón por la cual ese día es tan complejo. En él cohabitan tanto el final como el principio, la posibilidad y lo caduco, lo que va a ser y lo que ya fue…”. Funciones del 24 al 26 de mayo. Horarios: Viernes 20:00 hrs., Sábado 19:00 hrs., Domingo 18:00 hrs. 
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Programa III / 31 de mayo, 1 y 2 de junio
Cía. Mandinga Mar. Dir. Irene Martínez
En el tercer programa de la Temporada Danza x la Libre, se presenta “Linderos” título de la pieza creada e interpretada por Irene Martínez, artista mexicana de gran trayectoria quien en esta ocasión explora el espacio del Foro de Los Talleres con una obra introspectiva que indaga sobre el estar con el otro, con los otros, con lo otro, cuestionando si la estabilidad es permanecer sin peligro de cambiar o, por el contrario, el peligo es no cambiar.“En los linderos de lo que somos porque no somos… estamos siendo”. Funciones del 31 de mayo al 2 de junio. Horarios: Viernes 20:00 hrs., Sábado 19:00 hrs., Domingo 18:00 hrs.
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Programa IV / 7, 8 y 9 de junio
Cía. El Colectivo. Dir. Manuel Márquez
La Compañía El Colectivo, bajo la dirección del coreógrafo Manuel Márquez, interpretará la obra de estreno: “Vergüenza”. Obra que reflexiona sobre el cómo el aspecto social se ha vuelto un archipiélago de soledades en el que se comparten la fragmentación de un discurso íntimo y los tópicos proporcionados por la industria de la información y el entretenimiento a través de sus numerosos canales (tv, radio, prensa escrita, sitios web, anuncios en espectaculares, etc.), sin llegar nunca a ahondar en latitudes cercanas a una reflexión profunda y personal, predominando entonces la palabra al vuelo, la idea a bote pronto, la inmediatez de la respuesta y el comentario. Funciones del 7 al 9 de junio. Horarios: Viernes 20:00 hrs., Sábado 19:00 hrs., Domingo 18:00 hrs.
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Programa V / 14, 15 y 16 de junio
Cía. Impulso Interno escénica contemporánea. Dir. Enrique Alamillo
Impulso Interno, compañía de danza contemporánea proveniente de Torreón, Coahuila, que a dos años de su formación se ha sustentado por ser un proyecto profesional e independiente de bailarines y coreógrafos de la Comarca Lagunera, se presentará en el quinto programa de la Temporada Danza x la Libre con dos emotivas piezas, de gran riqueza interpretativa: “El silencio se mueve” interpretada por Carlos Iván Cruz Islas y “En el caos no hay error” del coreógrafo Enrique Alamillo, que plantea “en el entorno de tu vida, todos llegamos a un caos, nos habita y sabemos, al final, que ese caos tenía que ser, tenía que estar, para dar la pauta para lo que sigue o continua en nuestra vida”. Funciones del 14 al 16 de junio. Horarios: Viernes 20:00 hrs., Sábado 19:00 hrs., Domingo 18:00 hrs.
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Programa VI / 21, 22 y 23 de junio
Cía. Nemian Danza Escénica. Dir. Isabel Beteta
Nemian Danza Escénica presentará dos piezas cortas, de reciente creación, de la coreógrafa Isabel Beteta: “Pasan los Años” y “Plasticidad”. “Pasan los años” es un divertimento escénico-dramático-coreográfico en torno al paso del tiempo y sus efectos en una pareja que se esfuerza por sobrevivir al transcurrir de los días. “Plasticidad” es una “pintura en movimiento” resultado de una búsqueda formal realizada con dos bailarines notoriamente diferentes, tanto por su complexión física como por su formación artística. A través del lenguaje del cuerpo en movimiento, esta pieza ofrece plásticas imágenes que evocan a un hombre que recuerda “algo o a alguien que se le escapa” llevando al espectador de la aparente abstracción hacia una relación que se va desarrollando frente a sus ojos. Funciones del 21 al 23 de junio. Horarios: Viernes 20:00 hrs., Sábado 19:00 hrs., Domingo 18:00 hrs.

Programa VII / 28, 29 y 30 de junio
Cía. Nemian Danza Escénica. Dir. Isabel Beteta
La Temporada “Danza x la Libre” concluye con una obra de estreno: “Línea Infinita” producto de la colaboración internacional entre artistas de Costa Rica, Daniel y Alvaro Marenco, y la compañía mexicana Nemian Danza Escénica dirigida por Isabel Beteta, quien gracias al apoyo de Iberescena ha creado esta obra que habla de diferentes momentos y situaciones que enfrentan y sobrellevan en la intimidad de su relación, dos distintas parejas: la pareja joven y la pareja madura. Funciones del 28 al 30 de junio. Horarios: Viernes 20:00 hrs., Sábado 19:00 hrs., Domingo 18:00 hrs.


TEMPORADA “DANZA x LA LIBRE”
-Del 17 de mayo al 30 de Junio-
Foro de “Los Talleres”
Francisco Sosa #29, Centro Histórico de Coyoacán
(a media cuadra del Jardín Centenario)
Localidades: $100.00
(descuentos habituales, disponibles en taquilla)
Informes: 56587288 y 53395103




8.5.13

LA DANZA PARA NIÑOS -Y NO TAN NIÑOS-, LLEGA LLEGA AL FORO DE LOS TALLERES

 LA DANZA PARA NIÑOS -Y NO TAN NIÑOS-, LLEGA LLEGA AL FORO DE LOS TALLERES CON LA OBRA “SERPIENTES Y ESCALERAS” DE ESTER LOPEZLLERA Y ETERNO CARACOL DANZA


*** Programa dancístico creado para el público infantil que integra de manera dinámica y original la danza contemporánea, la música y el lenguaje del video
*** Con coreografía de Marco Antonio Silva, Alicia Sánchez, Bernardo Benítez y Ester Lopezllera.
*** En Serpientes y Escaleras “serán juegos y juguetes los que nos expresen añoranza por el amigo que alguna vez fuimos y que está cada vez más lejano”
*** Los sábados 11, 18 y 25 de mayo, a las 13:30 horas


Continuando su Temporada de Estreno, el espectáculo de danza contemporánea para niños “Serpientes y Escaleras” de la coreógrafa y directora Ester Lopezllera, llega al Foro de Los Talleres donde será presentado por la compañía Eterno Caracol Danza los sábados 11, 18 y 25 de mayo, a las 13:30 hrs.


Esta producción, creada gracias al apoyo del Conaculta y el Instituto Nacional de Bellas Artes, a través de la Convocatoria EPRO Danza, es una atractiva puesta en escena que propone una reflexión lúdica en torno a la importancia del juego y la imaginación, al contrastar las preocupaciones y diversiones de los niños de ahora, con las que vivían los niños de antaño.

Serpientes y Escaleras” es una peripecia en un mundo fantástico, donde una pequeña niña conocerá personajes, juegos y juguetes de una infancia que en todos los padres habita, y con los que vivirá nuevas aventuras llenas de sensaciones, movimiento, color y situaciones inesperadas, en una sutil evocación por aquellos juegos ya casi olvidados.


A partir de un genuino interés de la directora Lopezllera, por indagar acerca del “cómo viven el juego” los niños de hoy, cuyo tiempo y espacio son condicionados por el tipo de vida que se lleva en la ciudad, esta obra en la que también participan los coreógrafos Marco Antonio Silva, Bernardo Benítez, y Alicia Sánchez, busca ser una invitación a jugar “más allá de los juegos de video y de la tecnología” que propician sedentarismo y aislamiento; y proponer una reflexión para los papás a quienes insta a involucrarse con sus hijos en el juego acercándolos quizás a los juegos que ellos jugaban, y a través de los cuales pueden desarrollar su imaginación, expresar sentimientos y opiniones, además de socializar con otros, explorar el mundo y ejercitar su cuerpo.


Para la compañía Eterno Caracol esta nueva obra ha significado también una nueva forma de producir y crear, pues ha implicado trabajar con distintos estilos coreográficos y de movimiento propios de otros coreógrafos de gran trayectoria y conjuntar los puntos de vista de éstos acerca del juego, incorporando de forma dinámica y original lenguajes como el video y la música que ha sido compuesta especialmente por Eduardo González.

Crear un espacio de expresión y reflexión donde encuentren interrelación nuestros estados afectivos, la naturaleza y la energía cósmica vía la belleza, la magia y la poesía de la danza” es uno de los Principios, conceptual y estético, que ha guiado a la Compañía Eterno Caracol Danza: punto de creación donde coinciden la investigación, la experimentación y la expresión coreográfica y dancística, donde el uno y el todo pueden reunirse.

Cumpliendo ya más de dos lustros de actividad artística, bajo la dirección de Ester Lopezllera, esta Compañía se ha presentado en los mejores espacios de danza del país como el Palacio de Bellas Artes, la Sala Miguel Covarrubias, el Teatro de la Danza, el Teatro Raúl Flores Canelo, entre otros, participando en las principales Temporadas, Festivales y Premios de Danza con una producción que comprende más de quince obras y cinco programas completos. Sus integrantes, todos ellos con gran fuerza interpretativa y alto nivel técnico, están reunidos por una misma gran pasión: la Danza.

Ester Lopezllera realizó estudios de ejecutante y profesora de danza en el Sistema Nacional para la Enseñanza Profesional de la Danza, del cual egresó en 1987. Posteriormente se integró al Ballet Independiente de Raúl Flores Canelo, interpretando papeles principales y de solista así como roles creados especialmente para ella por el maestro Flores Canelo.

En 1991 recibió el Premio a la mejor intérprete otorgado por el Consejo Artístico del Ballet Independiente. En 1992 viajó a Europa y residió un año en París, Francia; durante este período se entrenó con la Compañía Peter Goss y participó en el Stage Internacional de Viena así como en el V Concurso Internacional de Danza Contemporánea de París. En 1994 se integró al grupo Delfos. En 1999, inició un trabajo más personal dando vida a una nueva agrupación: Eterno Caracol Danza. En repetidas ocasiones ha recibido distinciones y apoyos para creación, producción y promoción de su trabajo artístico por el Fonca, el Inba y el Cenart.


SERPIENTES Y ESCALERAS” de Ester Lopezllera y la Compañía Eterno Caracol Danza se presentará los Sábados 11, 18 y 25 de Mayo a las 13:30 horas en el Foro de Los Talleres, ubicado en Francisco Sosa # 29, en el centro de Coyoacán (a media cuadra de Jardín Centenario). Informes en el teléfono: 5658.7288.


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CRÉDITOS DE LA OBRA:

Reparto:
Niña: Ester Lopezllera** | Motociclista: Irvin Guerrero | Mamá: Erika Canseco | Borracho- diablo: Roberto Robles ó Luis Ortega | Apache: Marina Acevedo | Catrín: Adolfo Chávez | Luchador- valiente: Roberto Solís ó Marco Goicochea | Sirena: Erika Canseco | Sombras: Marina Acevedo, Erika Canseco, Roberto Robles, Roberto Solís, Adolfo Chávez, Marco Goicochea, Luis Ortega.


Serpientes y Escaleras”

Idea original y Dirección: Ester Lopezllera** | Coreografía: Alicia Sánchez***, Marco Antonio Silva***, Bernardo Benítez y Ester Lopezllera | Música original: Eduardo González | Otros autores: Jean-Philippe Goude, Michael Nyman, Pascal Comalade. | Escenografía: Francisco Paz | Iluminación: Manuel Márquez |  Vestuario: Mitsy Dávalos [Lek.e] | Video: Antonio Sarmiento | Animación: Francisco Paz y Antonio Sarmiento | Fotografía y diseño gráfico: Gerardo Castillo y Liliana Velázquez [La Marmota Azul] |  Difusión: Elizabeth Nochebuena [muDanzas creadores en movimiento] | Coordinadora de Producción: Lena Díaz Ortiz [muDanzas creadores en movimiento] | Maestros: Guillermo Maldonado y Gabriela Tavera |
Producción: Eterno Caracol Danza, CONACULTA, INBA.


[*] Producción coreográfica realizada con el beneficio derivado del artículo cuadragésimo segundo del Presupuesto de Egresos de la Federación 2012 | [**]Creador Escénico con Trayectoria, Fonca (2010- 2013); [***] Miembros del Sistema Nacional de Creadores de Arte, Fonca.


video





22.4.13

VINCULACION DANCISTICA PROFESIONAL -nueva temporada-



VINCULACION DANCISTICA PROFESIONAL ESTRENA PROGRAMA COREOGRAFICO EN EL FORO DE LOS TALLERES



Del jueves 25 al domingo 28 de abril, el Diplomado Vinculación Dancística Profesional ofrecerá una nueva serie de presentaciones en el Foro de Los Talleres, como parte de las prácticas escénicas que este grupo escolar, representativo del Centro Cultural “Los Talleres”, realiza de manera permanente.

Con un atractivo programa coreográfico integrado por obras de Isabel Beteta, Óscar Ruvalcaba y Javier Romero, los alumnos de este Diplomado mostrarán en las diferentes coreografías, aspectos del proceso académico y artístico que han vivido a lo largo de los últimos meses, al interior de esta propuesta formativa que se inspira y fundamenta en el sistema renacentista “maestro-aprendiz”.

La evolución biológica es tema y punto de partida de la pieza “Evolución”, de la coreógrafa Isabel Beteta, con la cual  propone trabajar, mediante la transformación corporal, las diferentes cualidades de la materia y de su presencia en el desarrollo evolutivo del Hombre.

“Luz de Invierno II” es el título de la pieza de Oscar Ruvalcaba Pérez, miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte que comparte, a través de los jóvenes estudiantes del diplomado, una visión poética del ciclo de la vida. “El invierno se gesta en la luz que duerme; el brote nuevo es un cuerpo que sale de su entumecimiento y que algún día será una flor que muere”.

Cerrará el programa la obra de  estreno “Alba Cetrina” del maestro  Javier Romero, quien  encuentra en Aristóteles una provocación temática para abordar problemáticas del Hombre contemporáneo en sociedad: “aquel que se deleita en la soledad, o es una bestia salvaje, o es un Dios”.

Este nuevo programa coreográfico será interpretado por: Aura Lucia Ferrer Islas, Geovanna Stephany Gasca Santoyo, Jimena Rojas Bernal, Ma. Fernanda Sánchez Orozco, Natalia Olhovich Robles, Paulina López Montañez, Víctor Manuel Barrera Tepayotl, bajo la dirección de Javier Romero.

Las funciones serán el  jueves 25 y viernes 26 de abril a las 20 horas, el sábado 27 a las 19 horas y el domingo 28 a las 18 horas, en el Foro de Los Talleres, ubicado en Francisco Sosa #29, en el Centro Histórico de Coyoacán (a media calle de Jardín Centenario). Las localidades son de $100.00 con descuentos habituales disponibles en taquilla. Informes en los teléfonos 5658.7288 y 5339.5103.